Miklós Rózsa

Miklós Rózsa, nacido en Budapest en 1907, se consolidó como una de las figuras más influyentes en la historia de la música cinematográfica, aportando una formación clásica rigurosa adquirida en el Conservatorio de Leipzig. Su transición hacia el cine comenzó en Londres, donde su colaboración con el productor Alexander Korda resultó determinante. El éxito internacional de su partitura para El ladrón de Bagdad en 1940 motivó su traslado a Hollywood, marcando el inicio de una prolífica carrera en la industria estadounidense. Durante la década de 1940, Rózsa definió musicalmente el género del cine negro, caracterizado por composiciones de gran tensión psicológica. Obras como Perdición y Días sin huella son ejemplos de este periodo, donde introdujo instrumentos poco convencionales como el theremín para evocar inestabilidad mental, técnica que alcanzó su máxima expresión en Recuerda, dirigida por Alfred Hitchcock, película por la que obtuvo su primer Premio de la Academia.

Su versatilidad le permitió destacar igualmente en el drama, consiguiendo su segundo Óscar por Doble vida. Sin embargo, fue en la década de 1950 cuando Rózsa se convirtió en el compositor por excelencia de las grandes epopeyas históricas de la Metro-Goldwyn-Mayer. Su capacidad para investigar y adaptar la música de la antigüedad a la orquestación moderna quedó patente en Quo Vadis e Ivanhoe. Este estilo culminó con la monumental banda sonora de Ben-Hur en 1959, una obra que le valió su tercer Óscar y que es considerada un hito en la música de cine por su complejidad temática y potencia coral. Posteriormente, su carrera estuvo muy ligada a las producciones de Samuel Bronston rodadas en España, componiendo las partituras de títulos épicos como Rey de reyes y El Cid, donde integró estudios sobre la música medieval española.

En la etapa final de su trayectoria cinematográfica, Rózsa mantuvo su prestigio con obras más reflexivas y maduras. Destacó su colaboración con Billy Wilder en La vida privada de Sherlock Holmes, donde pudo incorporar su concierto para violín. Hacia el final de la década de 1970, su actividad en la pantalla grande disminuyó, aunque siguió aceptando proyectos selectos. Entre sus últimas contribuciones relevantes a la industria se encuentra la banda sonora para Los archivos privados de Hoover en 1977, un drama biográfico donde aplicó su experiencia en el thriller político y el cine histórico para retratar décadas de historia estadounidense. Rózsa se retiró del cine a principios de los años 80 para concentrarse en su obra de concierto hasta su fallecimiento en 1995, dejando un legado que elevó el estatus artístico de la composición cinematográfica.