Luis Cuadrado

Luis Cuadrado Encinar, nacido en Toro, Zamora, en 1934, se consolidó como una de las figuras más trascendentales en la historia de la dirección de fotografía del cine español. Formado en la Escuela Oficial de Cinematografía (EOC) de Madrid, donde se graduó a principios de la década de 1960, lideró una renovación estética fundamental en la industria. Su estilo se caracterizó por el rechazo a la iluminación artificial y recargada típica de los estudios de la época, optando en su lugar por una luz naturalista, el uso de lámparas sobrevoltadas y la experimentación con el revelado para obtener texturas y colores inéditos en la pantalla.

Su carrera alcanzó notoriedad gracias a su asociación con la productora de Elías Querejeta, estableciendo una colaboración creativa esencial con el director Carlos Saura. En La caza (1966), Cuadrado rompió moldes al capturar la dureza y el contraste de la luz solar en exteriores, creando una atmósfera opresiva que definía la narrativa visual del nuevo cine español. Esta colaboración con Saura continuó en títulos emblemáticos como Peppermint Frappé (1967), Stress-es tres-tres (1968) y El jardín de las delicias (1970), consolidando su reputación internacional y obteniendo múltiples galardones del Círculo de Escritores Cinematográficos.

A inicios de los años 70, su filmografía se diversificó, participando tanto en cine de autor como en coproducciones y cine de género. En este contexto se enmarca su trabajo en Diabólica malicia (1972), un thriller dirigido por Andrea Bianchi y James Kelley. En esta cinta, Cuadrado aplicó su rigor técnico habitual al servicio de una trama de suspense, demostrando su capacidad para adaptarse a diferentes registros narrativos fuera del cine metafórico de la oposición.

El punto culminante de su búsqueda estética llegó con El espíritu de la colmena (1973), dirigida por Víctor Erice. Para esta obra, Cuadrado diseñó una iluminación de tonos cálidos y dorados, buscando emular el color de la miel y crear una atmósfera onírica que envolviera a los personajes. Este trabajo es considerado unánimemente por la crítica y la historiografía cinematográfica como una de las cumbres artísticas de la imagen en el cine español.

Durante la última etapa de su trayectoria, Cuadrado enfrentó una enfermedad degenerativa que le provocó una progresiva pérdida de visión. A pesar de estas limitaciones físicas, logró completar la fotografía de obras maestras como Furtivos (1975), de José Luis Borau, apoyándose en la asistencia técnica de su discípulo Teo Escamilla, quien continuaría su legado estético. Luis Cuadrado falleció en Madrid en 1980, dejando una impronta indeleble en la industria y siendo reconocido póstumamente como el maestro de la luz que modernizó visualmente el cine de España.