Cary Grant

Nacido como Archibald Alexander Leach en Bristol, Reino Unido, Cary Grant comenzó su trayectoria artística en el mundo del vodevil con la troupe de Bob Pender, lo que le permitió viajar a Estados Unidos en 1920. Tras perfeccionar su técnica escénica en los teatros de Broadway, se trasladó a Hollywood a principios de la década de 1930, donde firmó un contrato con Paramount Pictures y adoptó el nombre artístico que lo convertiría en leyenda. Su ascenso al estrellato se consolidó rápidamente gracias a su carisma y versatilidad, destacando en sus inicios junto a Mae West en películas como Lady Lou. Grant redefinió el arquetipo del galán cinematográfico, aportando una mezcla única de elegancia sofisticada, atractivo físico y una notable capacidad para la comedia física, heredada de sus años en el teatro de variedades. Durante la época dorada de la screwball comedy, protagonizó clásicos indiscutibles como La fiera de mi niña y Historias de Filadelfia, ambas junto a Katharine Hepburn, así como Luna nueva bajo la dirección de Howard Hawks. Estas interpretaciones cimentaron su estatus como uno de los actores más rentables y respetados de la industria.

Su carrera alcanzó nuevas cotas de prestigio gracias a su colaboración con el director Alfred Hitchcock, convirtiéndose en uno de los actores fetiche del cineasta británico. Esta alianza profesional dio lugar a cuatro películas fundamentales en la historia del cine, donde Grant exploró facetas más ambiguas y oscuras de su personalidad interpretativa. Su primera colaboración fue en Sospecha, seguida por el aclamado thriller romántico Encadenados, coprotagonizada por Ingrid Bergman. Posteriormente, brilló en la Riviera francesa junto a Grace Kelly en Atrapa a un ladrón y protagonizó una de las cintas de acción y suspense más influyentes de todos los tiempos, Con la muerte en los talones. Su impacto en la obra del director es tan significativo que su figura y técnica son analizadas exhaustivamente en el documental Mi nombre es Alfred Hitchcock, donde se examina, a través de material de archivo, la complejidad de su interpretación y su contribución esencial a la narrativa visual del maestro del suspense.

En la década de 1960, Cary Grant continuó cosechando éxitos de taquilla, demostrando su vigencia con títulos como Charada, junto a Audrey Hepburn, a menudo descrita como "la mejor película de Hitchcock que Hitchcock nunca dirigió". A pesar de no haber ganado un premio de la Academia en competición durante su carrera activa, su inmensa contribución al cine fue reconocida formalmente en 1970, cuando la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas le otorgó un Óscar Honorífico por su maestría única en el arte de la interpretación cinematográfica. Grant se retiró de la actuación en 1966, dedicándose a puestos directivos en empresas como Fabergé, aunque su legado perdura como el epítome de la elegancia y el ingenio en la pantalla grande. El American Film Institute lo nombró la segunda mayor leyenda masculina del cine clásico estadounidense, confirmando su posición inamovible en la historia cultural del siglo XX.