Estrenos de la semana (21 de junio de 2013)

Un total de siete películas se estrenan en España este fin de semana, pero a más de uno le costará darse cuenta de ello, ya que son dos cintas las que acaparan toda la atención (y las salas de cine). Dejémoslas pues para el final de este primer repaso al cine que nos llega, y echemos un ojo antes a los filmes más modestos.
No os olvidéis de comentar qué os han parecido estas películas en sus correspondientes fichas. ¡Y, por supuesto, de votarlas!

Olivier Assayas es uno de los autores más respetados e inclasificables del cine francés. Su capacidad para saltar de género y estilo es comparable a la de Steven Soderbergh, por poner un ejemplo, aunque sus historias suelen ser más humanistas y reflexivas. Este viernes se estrena, con más de un año de retraso, su último drama: DESPUÉS DE MAYO. El filme se pudo ver en Cannes, donde fue recibido con cierta frialdad pero respeto, y cuenta la historia de unos jóvenes que intentan continuar por su cuenta la lucha por los derechos y la igualdad del Mayo del 68.
Recomendada para: Los que quieran ver una versión con menos sexo de Soñadores.
Que huyan de ella: Los que se aburran con el cine galo.
En el mismo festival francés se pudo ver también LAURENCE ANYWAYS, la tercera película del canadiense Xavier Dolan, uno de los valores más en alza de este país. El mastodóntico drama (168 minutos) explora la historia de un hombre que decide someterse a un proceso para cambiarse de sexo, y cómo esta decisión afecta a su relación con su pareja. Con una estética tan cuidada como es habitual en este autor (algunos incluso lo acusan de estilismo excesivo), el filme triunfó durante 2012 en decenas de festivales, en buena parte gracias a la labor de sus dos protagonistas, Melvil Poupaud y Suzanne Clément.
Recomendada para: Los que sean capaces de emocionarse con la estética tanto como con la historia.
Que huyan de ella: Los que crean que los temas sociales candentes solo se pueden tratar al estilo Ken Loach.

De Cannes saltamos a Valladolid, ya que en la Seminci se pudieron ver (con desigual resultado) otros dos estrenos de esta semana. La que salió triunfante del certamen fue la alemana HANNAH ARENDT, un biopic de esta filósofa judía que cubrió como reportera el juicio contra Adolf Eichmann, el nazi responsable del genocidio en los campos de concentración durante la Segunda Guerra Mundial. Su inconformismo le granjeó tantos admiradores como enemigos, pero a la actriz Barbara Sukowa solo le ha proporcionado alabanzas y premios, entre ellos el de la Academia germana. A nuestro enviado especial también le convenció.
Recomendada para: Los que busquen una mirada distinta al Holocausto.
Que huyan de ella: Los que estén hartos de tanta mirada a este tema.
La otra película que se pudo ver en tierras pucelanas fue LA LAPIDATION DE SAINT ÉTIENNE, que fue recibida con bastante más división de opiniones. Unos valoraron la valentía experimental y minimalista de la puesta en escena del catalán Pere Vilà i Barceló, mientras que otros la calificaron de tediosa y tremebunda. Sea como sea, esta mirada a la decadencia y la soledad de la vejez se llevó ex-aequo el premio Fipresci, así que algo debió de verle la crítica especializada.
Recomendada para: Los amantes de las cinematografías más ariscas y amargas de Europa.
Que huyan de ella: Los que se desesperen con los planos fijos y la escasez de diálogos.
Y para terminar con los estrenos indies, volvemos al cine francés. MI ENCUENTRO CON MARILOU es la nueva película de Jean Becker, un hijo de la Nouvelle Vague que logró su mayor éxito en los 90 con el drama costumbrista La Fortuna de Vivir. El presente filme parece intentar capturar algo de aquella magia, contando la relación entre un viejo pintor que entabla una improbable amistad con una joven rebelde que se ha escapado de casa. Una película sencilla, de personajes compartiendo vivencias y formando lazos para llegar al corazón del espectador, que ha pasado sin pena ni gloria en su país de origen.
Recomendada para: Los que crean que la vida a demasiado deprisa para disfrutarla.
Que huyan de ella: Los que se duerman cuando no hay explosiones o tiroteos.

Si juntamos las salas en las que se proyectarán todos estos títulos, posiblemente sean menos que las de cualquiera de los dos estrenos importantes de la semana. Por un lado tenemos el regreso de Pixar, que esta vez se atreve con una precuela de uno de sus mayores éxitos. MONSTRUOS UNIVERSITY nos vuelve a traer a Mike Wazowski y James P. Sullivan, los dos maestros de los gritos infantiles, cuando solo eran unos universitarios recién llegados al campus. La historia de cómo se hicieron amigos y aprendieron todo lo que debían saber sobre los sustos se mezcla así con las típicas aventuras alocadas de los adolescentes para obtener de nuevo una película capaz de gustar a toda la familia. Sin embargo, las críticas la sitúan al nivel de los filmes más recientes de la factoría de John Lasseter: divertida y técnicamente impecable, pero un escalón por debajo de sus grandes obras. Quizá el rodar y tener en preparación tantas segundas partes les esté pasando factura a la hora de cuajar ideas frescas. O quizá es que nos tienen malacostumbrados.
Recomendada para: Los fans de Pixar.
Que huyan de ella: Las dos personas que quedan.

Pese a todo, los chicos de Luxo Jr. tendrán que conformarse con ocupar un segundo plano frente a EL HOMBRE DE ACERO, el regreso a la gran pantalla de Superman de la mano de Christopher Nolan (productor), David S. Goyer (guionista) y Zack Snyder (director). La película cuenta de nuevo los orígenes de Kal-El desde que su padre lo metió en una nave para que huyese de la destrucción de Krypton hasta que se convirtió en el guardián del planeta con su capa roja y su traje azul (ahora sin calzoncillos). El tono escogido es más serio, más oscuro, más emocional y épico, en línea con lo que se lleva ahora en el tema superhéroes (gracias sin duda a la influencia de Nolan), lo que puede echar para atrás a los que solo conciban al personaje de cómic en su vertiente más pulp y luminosa, o que solo le vean con el rizo en la frente de Christopher Reeve. De hecho, buena parte de las críticas más frías hacia el filme se basan en eso, mientras que otras la acusan de fallar a la hora de construir personajes tridimensionales, centrándose en las 3D de sus excesivas escenas de acción. Sin embargo, sus defensores (que son más o menos los mismos en número) dicen todo lo contrario. El entusiasmo de estos críticos parece ser la nota dominante entre los espectadores, aunque hay reacciones para todos los gustos, como con todo lo que toca Snyder. El éxito en taquilla, sin embargo, ya es incontestable: el Hombre de Acero ha vuelto para quedarse.
Recomendada para: Los fans de Snyder, Nolan, Superman y los grandes espectáculos en pantalla gigantesca.
Que huyan de ella: Los que crean que el personaje es aburrido y soso en sí mismo.