Lars von Trier

Lars von Trier es una de las figuras más influyentes y provocadoras del cine europeo contemporáneo. Graduado en la Escuela Nacional de Cine de Dinamarca en 1983, inició su trayectoria con una fuerte apuesta estilística que le valió reconocimiento inmediato. Su primer largometraje, El elemento del crimen (1984), inauguró la conocida como trilogía de Europa y fue galardonado con el Gran Premio Técnico en el Festival de Cannes, estableciendo una relación duradera con este certamen. A este éxito le siguieron Epidemic (1987) y Europa (1991), esta última ganadora del Premio del Jurado en Cannes, destacando por su meticuloso control visual y técnico. Paralelamente, renovó el lenguaje televisivo con la miniserie de culto El reino, donde comenzó a experimentar con la cámara en mano y una estética más inmediata.

En 1995, von Trier marcó un hito en la historia del cine al redactar, junto a Thomas Vinterberg, el manifiesto Dogma 95. Este movimiento vanguardista abogaba por un "Voto de Castidad" que rechazaba los artificios técnicos, la iluminación artificial y los efectos especiales para centrarse en la historia y la interpretación. Bajo la influencia de estos preceptos, dirigió Los idiotas (1998) y la aclamada Rompiendo las olas (1996), que obtuvo el Gran Premio del Jurado en Cannes. Esta etapa, centrada en personajes femeninos sufridores y conocida como la trilogía del "Corazón Dorado", culminó con el musical Bailar en la oscuridad (2000). La cinta recibió la prestigiosa Palma de Oro y el premio a la mejor actriz para su protagonista, Björk.

Con el cambio de milenio, el director danés exploró nuevas formas narrativas con la trilogía "USA - Tierra de oportunidades", caracterizada por una puesta en escena brechtiana y minimalista, desprovista de decorados realistas. Dogville (2003), protagonizada por Nicole Kidman, y su secuela Manderlay (2005), son los exponentes de este periodo. Entre estas producciones, von Trier colaboró en el proyecto colectivo Visiones de Europa (2004), una antología cinematográfica en la que participaron diversos directores de renombre para reflexionar sobre la identidad del continente, aportando el segmento titulado "Dimension".

Su obra posterior se adentró en terrenos más sombríos con la llamada "Trilogía de la Depresión". Anticristo (2009) generó un intenso debate en la industria, aunque valió el premio a la mejor actriz a Charlotte Gainsbourg en Cannes. Le siguió Melancolía (2011), una aproximación estética al apocalipsis que otorgó el mismo galardón interpretativo a Kirsten Dunst. El ciclo se cerró con Nymphomaniac (2013), un extenso estudio sobre la sexualidad estrenado en dos volúmenes. Tras un periodo de ausencia en el festival francés debido a una controversia en 2011 que le supuso ser declarado "persona non grata" temporalmente por la organización, regresó a la selección oficial con el thriller psicológico La casa de Jack (2018). Su carrera se ha definido por una constante reinvención técnica y narrativa, consolidándole como un autor ineludible en la historia del cine moderno.