Manuel Gutiérrez Aragón

Manuel Gutiérrez Aragón, nacido en Torrelavega, Cantabria, en 1942, es una de las figuras fundamentales para comprender la evolución del cine español desde la Transición hasta la primera década del siglo XXI. Tras formarse en la Escuela Oficial de Cinematografía (EOC), inició su carrera como guionista y director, estableciéndose rápidamente como un autor con una voz propia, capaz de mezclar la alegoría política con la fábula. Su debut en el largometraje se produjo con Habla, mudita (1973), obra que fue seleccionada por el Festival de Berlín y recibió el Premio de la Crítica, marcando el inicio de su proyección internacional.

Durante la década de los setenta, su filmografía reflejó las tensiones y cambios de la sociedad española. Destaca notablemente Camada negra (1977), una cinta audaz sobre los grupos extremistas violentos de la época, que le valió el Oso de Plata a la mejor dirección en el Festival de Berlín. Continuó explorando narrativas complejas con títulos como Sonámbulos (1978) y El corazón del bosque (1979), consolidando su estatus como un cineasta intelectual y comprometido. La década de los ochenta supuso su consagración definitiva y el acercamiento a un público más amplio sin perder su rigor estilístico. Películas como Maravillas (1981) y, especialmente, Demonios en el jardín (1982), galardonada con el Premio de la Crítica en el Festival de San Sebastián y el David di Donatello, son consideradas cumbres de su producción. Su éxito continuó con La mitad del cielo (1986), protagonizada por Ángela Molina, con la que obtuvo la Concha de Oro en San Sebastián.

Su capacidad para adaptar clásicos literarios quedó demostrada con su incursión en la televisión, dirigiendo la aclamada serie El Quijote de Miguel de Cervantes (1991), con guion de Camilo José Cela y las interpretaciones de Fernando Rey y Alfredo Landa. Esta producción es recordada como una de las adaptaciones más fieles y prestigiosas de la obra cervantina en el medio audiovisual. En su etapa de madurez, Gutiérrez Aragón diversificó sus temáticas. Regresó al Festival de Berlín con El rey del río (1995) y abordó la realidad de la inmigración en Cosas que dejé en La Habana (1997). Ya en el nuevo milenio, realizó Semana Santa (2002), un thriller basado en la novela de Jennifer Rowe y rodado en Sevilla, que contó con un reparto internacional encabezado por Mira Sorvino, mostrando su solvencia en géneros más comerciales.

Tras dirigir La vida que te espera (2004) y Todos estamos invitados (2008), centrada en el conflicto vasco, anunció su retirada del cine para dedicarse plenamente a la literatura. Su trayectoria ha sido reconocida con el Premio Nacional de Cinematografía (2004) y la Medalla de Oro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (2012). Además de su labor cinematográfica, es miembro de la Real Academia Española (RAE), donde ocupa el sillón F, reafirmando su relevancia en la cultura española contemporánea.