Louise Lasser

Louise Lasser, nacida en Nueva York, inició su trayectoria profesional en los escenarios de Broadway a principios de la década de 1960. Su formación interpretativa y su capacidad para la comedia la llevaron a debutar en el teatro musical, destacando su participación en la obra I Can Get It for You Wholesale, donde coincidió con una joven Barbra Streisand. Durante esta primera etapa, su carrera se vio impulsada por su colaboración creativa con Woody Allen, convirtiéndose en una figura recurrente en los primeros trabajos cinematográficos del director. Su presencia fue notable en películas que definieron la comedia estadounidense de la época, interpretando papeles en Toma el dinero y corre y Bananas, además de participar en Todo lo que siempre quiso saber sobre el sexo pero nunca se atrevió a preguntar. Estas actuaciones cimentaron su reputación como una actriz con un estilo cómico distintivo, marcado por una vulnerabilidad neurótica y un ingenio agudo.

A mediados de la década de 1970, Lasser alcanzó un reconocimiento masivo y el estatus de culto gracias a su papel protagonista en la serie de televisión Mary Hartman, Mary Hartman. En esta producción, que parodiaba las telenovelas diurnas, la actriz encarnó a un ama de casa abrumada por circunstancias absurdas, una interpretación que le valió elogios de la crítica y una nominación al premio Emmy. Tras el final de la serie, continuó trabajando en cine y televisión, diversificando su registro hacia papeles de carácter. En 1985, trabajó bajo la dirección de Sam Raimi en la película Ola de crímenes, ola de risas, demostrando su adaptabilidad a diferentes estilos de humor y narrativa.

Al entrar en la década de 1990, su filmografía incluyó incursiones en el cine de género y producciones independientes. Un título destacado de este periodo en su historial es Frankenputa (vicios diabólicos), estrenada en 1990 y dirigida por Frank Henenlotter. En esta comedia de terror, que con el tiempo ha adquirido la categoría de película de culto, Lasser interpretó a la madre del protagonista, aportando su experiencia interpretativa a una cinta caracterizada por su humor negro y sus efectos visuales grotescos. Su carrera continuó evolucionando hacia el cine de autor a finales del siglo XX, participando en proyectos aclamados por la crítica internacional. Formó parte del elenco coral de Happiness, dirigida por Todd Solondz, y apareció en el drama psicológico Réquiem por un sueño de Darren Aronofsky, consolidando su estatus como una actriz veterana capaz de navegar entre la comedia y el drama oscuro. En años posteriores, mantuvo su vigencia en la industria con apariciones en series de televisión contemporáneas como Girls, reafirmando su legado en la historia del entretenimiento estadounidense.