Lana Turner

Julia Jean Turner, conocida artísticamente como Lana Turner, se consolidó como una de las figuras más emblemáticas de la edad de oro de Hollywood, transformándose desde una joven promesa descubierta casualmente en una heladería hasta convertirse en una de las estrellas más rentables de la Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Su carrera comenzó a finales de la década de 1930, ganando notoriedad inicial por su imagen, que la llevó a ser conocida como la "chica del suéter" tras su aparición en El amor en un hilo. Rápidamente ascendió en el escalafón del estudio, demostrando su magnetismo en pantalla en producciones como Las chicas de Ziegfeld y estableciendo una exitosa pareja cinematográfica con Clark Gable en películas como Quiero a este hombre.

A mediados de la década de 1940, Turner redefinió su registro actoral y dejó una huella indeleble en el cine negro. Su interpretación de Cora Smith en El cartero siempre llama dos veces es considerada un arquetipo de la "femme fatale", destacando por su vestuario blanco y su fría sensualidad, lo que elevó su estatus de ícono de la moda y del cine. Consolidada como una de las principales actrices dramáticas del momento, continuó su trayectoria con papeles protagonistas en grandes producciones. En 1950, bajo la dirección de George Cukor, protagonizó el drama Mil caras tiene el amor, donde interpretó a una modelo cuya vida personal se desmorona, reafirmando su capacidad para sostener narrativas complejas centradas en personajes femeninos. Posteriormente, colaboró con Vincente Minnelli en la aclamada Cautivos del mal, una cinta que exploraba los entresijos de la industria cinematográfica y que recibió múltiples galardones.

La carrera de Turner experimentó un resurgimiento crítico y comercial hacia finales de los años 50. Su actuación en el melodrama Vidas borrascosas le valió su única nominación al Premio Óscar en la categoría de Mejor Actriz, demostrando su resiliencia profesional ante la crítica. Poco después, protagonizó Imitación a la vida, dirigida por Douglas Sirk. Esta película no solo se convirtió en uno de los mayores éxitos de taquilla de la Universal Pictures en aquella época, sino que también marcó un hito en la industria por el acuerdo financiero de Turner, quien optó por un porcentaje de los beneficios en lugar de un salario fijo, asegurándole una considerable fortuna y sentando un precedente en las negociaciones contractuales de las estrellas de cine.

En la etapa final de su carrera cinematográfica, Turner ofreció una interpretación notable en el drama judicial La mujer X, que le valió el reconocimiento en los premios David di Donatello. Durante la década de 1980, mantuvo su presencia en la industria del entretenimiento con una participación recurrente en la popular serie de televisión Falcon Crest, lo que la introdujo a una nueva generación de espectadores, también en España. En reconocimiento a su trayectoria y su contribución al séptimo arte, Lana Turner recibió el Premio Donostia del Festival de Cine de San Sebastián en 1994, un año antes de su fallecimiento, cerrando así un ciclo vital dedicado casi íntegramente a la interpretación y al estrellato cinematográfico.