Tab Murphy

La trayectoria de Tab Murphy en la industria cinematográfica se ha caracterizado por su versatilidad para transitar entre el drama de acción real y las grandes producciones de animación, consolidándose como un guionista clave en Hollywood desde finales de la década de 1980. Su reconocimiento internacional llegó tempranamente gracias a su labor en la escritura del guion de Gorilas en la niebla, la película biográfica sobre la zoóloga Dian Fossey. Este trabajo fue aclamado por la crítica y le valió una nominación al Óscar al Mejor Guion Adaptado, estableciendo su reputación como un narrador capaz de manejar historias complejas y emotivas basadas en hechos reales.

Durante la década de 1990, Murphy expandió su carrera hacia la dirección, escribiendo y dirigiendo la película de aventuras Los últimos guerreros. Sin embargo, fue su incursión en el cine de animación lo que definió gran parte de su legado comercial y artístico durante el renacimiento de los estudios Disney. Murphy desempeñó un papel fundamental en la creación de historias para clásicos modernos, participando en el tratamiento de la historia de El jorobado de Notre Dame y escribiendo el guion de éxitos de taquilla como Tarzán, donde adaptó la obra de Edgar Rice Burroughs para una nueva generación. Su colaboración con Disney continuó con proyectos de ciencia ficción y fantasía como Atlantis: El imperio perdido y la emotiva historia de Hermano oso, demostrando su capacidad para estructurar narrativas que resonaran tanto con el público infantil como con el adulto.

En etapas posteriores de su carrera, Murphy aplicó su experiencia en la adaptación de material preexistente al universo de los superhéroes, colaborando con Warner Bros. Animation y DC Comics. En este ámbito, se encargó de trasladar a la pantalla algunas de las novelas gráficas más icónicas del medio. Escribió el guion para Superman/Batman: Apocalipsis, pero destaca especialmente su trabajo en Batman: Año Uno. En esta producción, Murphy tuvo la responsabilidad de adaptar la seminal obra de Frank Miller, manteniendo el tono oscuro y realista del cómic original, un trabajo que fue bien recibido por los seguidores del género y que reafirmó su habilidad para respetar y trasladar fielmente material de origen de alto perfil al formato cinematográfico.