Gary Goldman

Gary Goldman es una figura central en la historia de la animación estadounidense moderna, reconocido por su prolífica labor como productor, director y animador. Su carrera comenzó en la década de 1970 cuando se unió a Walt Disney Productions. Allí trabajó como intercalador y animador en proyectos clásicos, participando en la producción de Robin Hood, Los rescatadores, Lo mejor de Winnie the Pooh y Pedro y el dragón Elliott. Durante este periodo, Goldman perfeccionó su técnica bajo la tutela de los legendarios "Nueve Ancianos" de Disney, consolidando una base artística que definiría su estilo posterior.

En 1979, Goldman protagonizó un momento decisivo en la industria al renunciar a Disney junto con sus colegas Don Bluth y John Pomeroy para fundar su propia compañía independiente, buscando recuperar los valores de producción de la animación clásica que consideraban que se estaban perdiendo. Su primer largometraje como productores independientes fue NIMH, el mundo secreto de la señora Brisby, una obra aclamada por la crítica por su tono maduro y su complejidad visual. Esta película estableció a su equipo como una alternativa viable y artística al dominio de Disney.

La trayectoria de Goldman alcanzó un nuevo nivel de éxito comercial a mediados de los años 80 tras asociarse con Steven Spielberg. Esta colaboración dio lugar a Fievel y el nuevo mundo, que en su momento se convirtió en la película de animación más taquillera de la historia que no pertenecía a Disney. El éxito continuó con En busca del valle encantado, un fenómeno global que generó una de las franquicias más longevas del medio. Posteriormente, Goldman trasladó operaciones a Irlanda, donde produjo Todos los perros van al cielo y En busca del Rey Sol, manteniendo su compromiso con la animación tradicional dibujada a mano.

En la década de 1990, Goldman continuó su labor de dirección y producción. En 1994, co-dirigió y produjo Pulgarcita, una adaptación musical del cuento de Hans Christian Andersen distribuida por Warner Bros. A esta le siguieron títulos como El jardín mágico de Stanley y Hubi, el pingüino. Sin embargo, su mayor triunfo crítico y comercial de esta etapa llegó tras ser contratado por Fox Animation Studios para dirigir y producir Anastasia. La película fue un éxito internacional, recibiendo nominaciones a los Premios de la Academia y demostrando que un estudio rival podía competir directamente con las producciones del Renacimiento de Disney en calidad y narrativa. Tras el éxito de esta cinta, produjo la precuela directa a video Bartok el magnífico y la ambiciosa película de ciencia ficción Titan A.E., que combinaba animación tradicional con imágenes generadas por ordenador. En 2005, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas reconoció su vasta contribución al invitarlo a formar parte de la rama de cortometrajes y largometrajes de animación.